लेख ओस्ट्रोव्स्की "थंडरस्टॉर्म" नाटक के लिए समर्पित है। उसकी शुरुआत में डोबरोयूबोव लिखते हैं कि "ओस्ट्रोव्स्की को रूसी जीवन की गहरी समझ है।" फिर वह अन्य आलोचकों द्वारा ओस्ट्रोव्स्की के लेखों का विश्लेषण करता है, लिखता है कि उनके पास "चीजों के प्रत्यक्ष दृष्टिकोण का अभाव है।"
तब डोब्रोलीबॉव ने थंडरस्टॉर्म की तुलना नाटकीय कैनन के साथ की: "नाटक का विषय निश्चित रूप से एक घटना होना चाहिए जहां हम जुनून और ऋण के संघर्ष को देखते हैं - जुनून की जीत के दुर्भाग्यपूर्ण परिणामों के साथ या खुश जब ऋण खत्म हो जाता है।" नाटक में एक्शन की एकता भी होनी चाहिए, और इसे एक उच्च साहित्यिक भाषा में लिखा जाना चाहिए। "थंडरस्टॉर्म" एक ही समय में "नाटक के सबसे आवश्यक लक्ष्य को पूरा नहीं करता है - नैतिक कर्तव्य के लिए सम्मान और जुनून के लिए जुनून के विनाशकारी परिणामों को दिखाने के लिए।" कतेरीना, यह अपराधी, हमें नाटक में न केवल एक उदास रोशनी में दिखता है, बल्कि शहादत की चमक के साथ भी दिखता है। वह इतनी अच्छी तरह से बोलती है, इतनी दयनीय रूप से पीड़ित है, उसके चारों ओर सब कुछ इतना बुरा है कि आप अपने आप को उसके उत्पीड़कों के खिलाफ बांटते हैं और इस प्रकार, उसके चेहरे में आप उपाध्यक्ष को सही ठहराते हैं। नतीजतन, नाटक अपने उच्च उद्देश्य को पूरा नहीं करता है। पूरी कार्रवाई सुस्त और धीमी है, क्योंकि यह उन दृश्यों और चेहरों के साथ बरबाद है जो पूरी तरह से अनावश्यक हैं। अंत में, पात्रों द्वारा बोली जाने वाली भाषा एक अच्छी तरह से संचालित व्यक्ति के सभी धैर्य को पार करती है। ”
कैनन डबरोउलोव के साथ यह तुलना यह दिखाने के लिए की जाती है कि एक तैयार विचार के साथ काम करने के लिए एक दृष्टिकोण जो उसमें दिखाया जाना चाहिए वह एक सच्ची समझ नहीं देता है। “एक ऐसे आदमी के बारे में क्या सोचना, जो एक सुंदर महिला को देखकर अचानक से प्रतिध्वनित होने लगता है कि उसका शिविर शुक्र डे मिलो जैसा नहीं है? सच्चाई द्वंद्वात्मक सूक्ष्मता में नहीं है, लेकिन आप जो तर्क दे रहे हैं, उसके जीवित सत्य में। आप यह नहीं कह सकते हैं कि लोग स्वभाव से बुरे थे, और इसलिए कोई साहित्यिक कार्यों के लिए सिद्धांतों को स्वीकार नहीं कर सकता है, उदाहरण के लिए, हमेशा विजय, और पुण्य को दंडित किया जाता है। "
"साहित्यकार को अब तक प्राकृतिक शुरुआत के प्रति मानव जाति के इस आंदोलन में एक छोटी भूमिका दी गई है," डबरोलुबोव लिखते हैं, जिसके बाद वह शेक्सपियर को याद करते हैं, जिन्होंने "लोगों की सामान्य चेतना को कई चरणों से आगे बढ़ाया, जो किसी को भी नहीं चढ़ा था।" इसके अलावा, लेखक स्टॉर्म के बारे में अन्य महत्वपूर्ण लेखों की ओर मुड़ता है, विशेष रूप से, अपोलो ग्रिगोरिएव, जो दावा करते हैं कि ओस्ट्रोव्स्की की मुख्य योग्यता उनके "राष्ट्रीयता" में निहित है। "लेकिन राष्ट्रीयता में क्या होता है, श्री ग्रिगोर्यव स्पष्ट नहीं करते हैं, और इसलिए उनकी टिप्पणी हमें बहुत मनोरंजक लग रही थी।"
तब डोब्रोलीबोव ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों को "जीवन के नाटकों" के रूप में परिभाषित करने के लिए आता है: "हम यह कहना चाहते हैं कि उनके पास अग्रभूमि में हमेशा जीवन का सामान्य वातावरण होता है। वह खलनायक या पीड़ित को दंडित नहीं करता है। आप देखते हैं कि उनकी स्थिति उन पर हावी है, और आप उन्हें केवल इस स्थिति से बाहर निकलने के लिए पर्याप्त ऊर्जा नहीं दिखाने के लिए दोषी मानते हैं। और यही कारण है कि हम ओस्ट्रोव्स्की के नाटकों के उन चेहरों पर विचार करने की हिम्मत नहीं करते हैं जो सीधे-सीधे अनावश्यक और बेमानी में शामिल नहीं हैं। हमारे दृष्टिकोण से, ये व्यक्ति मुख्य के रूप में नाटक के लिए उतने ही आवश्यक होते हैं: वे हमें वह वातावरण दिखाते हैं जिसमें क्रिया होती है, एक स्थिति बनाते हैं जो नाटक के मुख्य पात्रों का अर्थ निर्धारित करता है। "
"थंडरस्टॉर्म" में "अनावश्यक" व्यक्तियों (माध्यमिक और एपिसोडिक वर्ण) की आवश्यकता विशेष रूप से दिखाई देती है। डब्रोलीबॉव ने फेकलूशी, ग्लेशा, जंगली, कुदरीश, कुलिगिन, आदि की प्रतिकृतियों का विश्लेषण किया है। लेखक "डार्क किंगडम" के नायकों की आंतरिक स्थिति का विश्लेषण करता है: "सब कुछ किसी तरह बेचैन है, उनके लिए अच्छा नहीं है।"उनके अलावा, उनसे पूछे बिना, एक और जीवन बड़ा हो गया, अलग-अलग सिद्धांतों के साथ, और हालांकि यह अभी भी अच्छी तरह से दिखाई नहीं दे रहा है, यह पहले से ही अत्याचारियों के अंधेरे अत्याचार को बुरी दृष्टि भेजता है। और काबानोवा पुराने आदेश के भविष्य से बहुत गंभीर रूप से परेशान है जिसके साथ वह एक सदी से बाहर रहती है। वह उनके अंत की भविष्यवाणी करती है, उनके महत्व को बनाए रखने की कोशिश करती है, लेकिन पहले से ही महसूस करती है कि उनके लिए कोई पिछला सम्मान नहीं है और उन्हें पहले अवसर पर छोड़ दिया जाएगा। ”
तब लेखक लिखता है कि "द स्टॉर्म" "ओस्ट्रोव्स्की का सबसे निर्णायक काम" है; अत्याचार के पारस्परिक संबंधों ने इसमें सबसे दुखद परिणाम लाए; और इस सब के लिए, इस नाटक को पढ़ने और देखने वालों में से अधिकांश सहमत हैं कि द स्टॉर्म में कुछ ताज़ा और उत्साहजनक भी है। यह "कुछ" है, हमारी राय में, नाटक की पृष्ठभूमि, हमारे द्वारा इंगित की गई है और अनिश्चितता और अत्याचार के अंत का खुलासा करती है। फिर इस पृष्ठभूमि के खिलाफ़ कतेरीना का बहुत चरित्र भी एक नए जीवन के साथ हमारे साथ खिलवाड़ करता है जो उसकी मृत्यु में हमारे लिए खुलता है। ”
इसके अलावा, डोब्रोलीबॉव ने कतेरीना की छवि का विश्लेषण किया, इसे "हमारे सभी साहित्य में एक कदम आगे" के रूप में मानते हुए: "रूसी जीवन इस बिंदु पर पहुंच गया है कि अधिक सक्रिय और ऊर्जावान लोगों की आवश्यकता थी।" कतेरीना की छवि "स्वाभाविक रूप से उनके सत्य और निस्वार्थ भावना के प्रति निष्ठावान है कि वह उन सिद्धांतों के तहत जीवन की तुलना में मृत्यु से बेहतर है, जो उसके विपरीत हैं। चरित्र की इस पूर्णता और सद्भाव में इसकी ताकत निहित है। नि: शुल्क हवा और प्रकाश, मरने वाले अत्याचार की सभी सावधानियों के विपरीत, कतेरीना के सेल में फट गया, वह एक नए जीवन के लिए उत्सुक है, भले ही उसे इस प्रकोप में मरना पड़ा हो। उसकी मृत्यु क्या है? वैसे भी, वह कबीनोव परिवार में अपने साथ पड़ी वनस्पतियों को जीवन नहीं मानती हैं। ”
लेखक ने कतेरीना के कार्यों के उद्देश्यों का विस्तार से विश्लेषण किया है: "कतेरीना हिंसक चरित्रों से बिल्कुल भी नाखुश नहीं है, नष्ट करने के लिए प्यार करती है। इसके विपरीत, यह चरित्र मुख्यतः रचनात्मक, प्रेममय, आदर्श है। यही कारण है कि वह अपनी कल्पना में हर चीज का आनंद लेने की कोशिश करती है। एक पुरुष के लिए प्यार की भावना, एक युवा महिला में स्वाभाविक रूप से कोमल सुख की आवश्यकता होती है। ” लेकिन यह तिखोन कबनोव नहीं होगा, जो "कतेरीना की भावनाओं की प्रकृति को समझने के लिए बहुत अधिक पागल हो गया है:" मैं आपको, कात्या को नहीं समझ सकता, "वह उससे कहता है," आपको केवल एक स्नेह से नहीं, बल्कि आपसे एक शब्द मिलता है, लेकिन ऐसा है तुम चढ़ जाओ। " इसलिए आमतौर पर खराब होने वाले स्वभाव मजबूत और ताजे स्वभाव के होते हैं। ”
डोब्रॉलीबोव इस निष्कर्ष पर पहुंचे कि कतेरीना की छवि में, ओस्ट्रोव्स्की ने एक महान लोकप्रिय विचार सन्निहित किया: "हमारे साहित्य के अन्य कार्यों में, मजबूत चरित्र फव्वारे से मिलते जुलते हैं जो एक बाहरी तंत्र पर निर्भर करते हैं। कतेरीना एक बड़ी नदी की तरह है: एक सपाट तल, अच्छा - यह शांत रूप से बहती है, बड़े पत्थर मिले - यह उन पर कूदता है, एक अवक्षेप - झरना, इसे धिक्कार है - यह कहीं और उगता है और मिट जाता है। इसलिए नहीं कि वह इतनी जल्दी से पानी पी रही है कि पानी अचानक शोर करना या बाधाओं पर क्रोधित होना चाहता है, लेकिन सिर्फ इसलिए कि उसे अपनी प्राकृतिक आवश्यकताओं को पूरा करने के लिए इसकी आवश्यकता है - आगे के लिए। ”
कतेरीना के कार्यों का विश्लेषण करते हुए, लेखक लिखता है कि वह कतेरीना और बोरिस के पलायन को सबसे अच्छा समाधान मानता है। कतेरीना चलाने के लिए तैयार है, लेकिन यहां एक और समस्या आती है - बोरिस की सामग्री पर निर्भर अपने चाचा वाइल्ड पर। “हमने तिखोन के बारे में कुछ शब्दों के ऊपर कहा; बोरिस एक ही है, संक्षेप में, केवल शिक्षित। "
नाटक के अंत में, "हम कतेरीना के उद्धार को देखकर प्रसन्न होते हैं - भले ही मृत्यु के माध्यम से, यदि यह अन्यथा नहीं हो सकता है। अंधेरे दायरे में रहना मौत से भी बदतर है। अपनी पत्नी के पार्थिव शरीर के लिए रवाना हुए तिखोन ने खुद को भूलते हुए चिल्लाया: “यह तुम्हारे लिए अच्छा है, कात्या! लेकिन मैं दुनिया में रहने और कष्ट सहने के लिए क्यों रह गया! ”इस उद्गार के साथ नाटक समाप्त होता है, और यह हमें लगता है कि इस तरह के अंत से ज्यादा मजबूत और सत्य कुछ भी नहीं सोचा जा सकता था। तिखोन के शब्द दर्शक को प्रेम संबंध के बारे में नहीं बल्कि इस पूरे जीवन के बारे में सोचते हैं, जहाँ जीवित व्यक्ति मृतक से ईर्ष्या करते हैं। ”
अंत में, डोब्रोलीबॉव लेख के पाठकों को संबोधित करते हैं: “यदि हमारे पाठक यह पाते हैं कि थंडरस्टॉर्म में कलाकार द्वारा रूसी जीवन और रूसी शक्ति को निर्णायक कारण से बुलाया जाता है, और यदि वे इस मामले की वैधता और महत्व महसूस करते हैं, तो हमें खुशी नहीं होगी कि हमारे वैज्ञानिक क्या कहते हैं और साहित्यिक न्यायाधीश। "